Marco Tonini: Nato nel 1963, ricercatore sull'emissione vocale tradizionale e sperimentale da quasi un ventennio.
Compositore, direttore di coro e d'orchestra, vocal coach, diplomato in Pianoforte e Musica Corale, si è in seguito laureato in Composizione Multimediale con una tesi sulla Formante Alta di Canto e sulla Fisiologia Acustica dell'apparato vocale umano mediante l'utilizzo delle tecnologie informatiche – sonogrammi, spettrogrammi, power spectrum e altro.
Conduce seminari sul Canto Armonico e sull'emissione vocale operistica, moderna e sperimentale per studenti e insegnanti di canto, cantanti d'opera, gruppi corali e appassionati, lavorando in tempo reale sul rapporto emissione/ascolto/auto correzione.
Perfezionatosi con Julius Kalmar e Ludmil Descev, ha partecipato come direttore d'orchestra o di coro a numerose pruduzioni liriche e sinfoniche in Italia, Vaticano, Egitto, Libano, Germania e Svizzera.
Spesso viene ricercato come esperto moderatore per seminari, conferenze e web forum sulla metodologia didattica vocale e sull'Overtone Singing, è fondatore del Tertium Auris Blog, del Tertium Auris Network ed è amministratore dell'Overtone Music Network.
Attualmente sta lavorando alla stesura di un suo libro sulla relazione tra canto armonico e tecnica operistica, e collabora al perfezionamento del software di analisi vocale Overtone Analyzer.
È direttore del Coro Lirico di Verona e del Coro di voci bianche A.d'A.Mus. di Verona.

Tran Quang Hai:
viene da una famiglia di musicisti da cinque generazioni.
Il padre Tran Van Khe, noto musicista, è tra i maggiori studiosi di musica vietnamita.
Tran Quang Hai, nato nel Vietnam del Sud, ha studiato al Conservatorio di Saigon e quindi in Francia presso il Centre d’Etudes de Musique Orientale di Parigi; dal 1968 fa parte del gruppo di ricerca del CNRS - dipartimento di musicologia presso il Musée de l'Homme di Parigi.
Questo artista è un raffinato interprete delle tradizioni musicali dell'Estremo Oriente su strumenti tipici di vari paesi. Egli è inoltre compositore, autore e curatore di numerose pubblicazioni (saggi, documentari, dischi).
Per la sua attività scientifica e musicale ha ottenuto numerosi riconoscimenti internazionali. Ha partecipato con successo a “Les Tambours 89” di Yves Herwan-Chotard in l’occasione del Bicentenario della Rivoluzione Francese, a “La Composition Française” di Nicolas Frize 1991 al Festival di Saint Denis e al Festival Internazionale “Chant de Gorge Khoomei” a Kyzyl e Tuva nel 1995.
Da ricordare anche il Film etnomusicologico di Hugo Zemp e Tran Quang Hai “Le Chant Des Harmoniques” (1989) premiato in quattro manifestazioni internazionali.
Da molti anni si dedica allo studio etnomusicologico e fisiologico del Canto Difonico.

Guarda il film "Le chant des harmoniques (1989)"

Boris Savoldelli: Inizia studiando canto lirico negli anni ‘80 con Simona Marcello e si perfeziona successivamente nell'ambito del canto moderno con Elizabeth Sabine (vocal teacher di Michael Bolton e Axl Rose) e Jeffrey Allen.

Trascorre successivamente un periodo di studi presso la Universitat fur Musik di Graz in Austria dove studia col suo idolo di sempre, Mark Murphy, e con Maurizio Nobili. Partecipa inoltre, nel 2002, ad un voice workshop sulle tecniche vocali utilizzate nelle diverse culture extraeuropee tenuto da Sef Townsend a Dublino e nel febbraio del 2004 partecipa ad uno Scat-Lab tenuto da Jay Clayton a New York.

Pubblica numerosi cd con diverse formazioni: Ultimatum, Funky Jackets, Kamakiriad, Boris Savoldelli & Andrei Kutov, Brother K, Loast, SADO.

Si esibisce in differenti contesti live. Per citarne alcuni: Sanremo Rock, Premio Musicultura (ex Recanati) come finalista con i Brother K, Miles Jazz Bar di Graz, Miceli's di Hollywood, Charlie O's di Los Angeles.

Nel novembre 2007 pubblica per BTF il suo primo cd solista, dal titolo INSANOLOGY, con la partecipazione straordinaria del chitarrista newyorkese Marc Ribot (Tom Waits, Elvis Costello, Lounge Lizards, John Zorn) e la registrazione di un brano inedito di Mark Murphy che lo stesso ha voluto regalare a Boris.

Il disco ottiene lusinghiere recensioni da parte della stampa specializzata italiana e d'oltre confine che lo portano ad esibirsi, in compagnia del chitarrista compositore Elliott Sharp, al mitico The Stone di New York, storico locale di musica d'avanguardia della grande mela la cui direzione artistica è di John Zorn

Nel 2008 pubblica per AMS/BTF, con la Deconstructing MetaJazz Band SADO, l'album dal titolo "Holzwege" e, per la Banksville, con la side project band MHMM, l'album di BluesCore dal titolo "Do Not Disturb" .